Efter Europa fortsätter vi vår modeveckas gatustiltur på ännu mer avlägsna destinationer. Fäst säkerhetsbälten fashionistas, för vi är redo att ta fart!
Det är alltid modeveckan någonstans - efter detta faktum som vi är en riktig fashionist är vi omedelbart börjat utforska nya och osynliga modescener.
För några av dem har du hört tidigare, för några av dem kommer du att bli förvånad över att höra, men en är säker - de kommer inte att göra dig besviken! Om du letar efter en ny modeset för att inspirera dig, håll utkik efter dessa.
São Paulo Fashion Week Street Style
Detta är den femte största modeveckan i världen, precis bakom Big Four. São Paulo Fashion Week, med sina många landningsbanor och kaotiska atmosfär, liknar mest modeveckorna i New York, London, Milan och Paris.
Då modeveckan startade 1996 öppnade många internationella varumärken som Chanel, Gucci och Versace sina butiker i Brasilien. För att vara konkurrenskraftiga med de utländska varumärkena och marknaderna började den brasilianska regeringen investera i textilindustrin.
Huvudrollen i främjandet av SPFW och brasiliansk mode hade brasilianska supermodeller, som Isabeli Fontana, Gisele Bündchen, Adriana Lima, Alessandra Ambrosio och Ana Beatriz Barros. Förutom brasilianska deltog många världsberömda modeller som Naomi Campbell, Karolina Kurkova och Candice Swanepoel också i marknadsföringen genom att gå nerför catwalken.
Den brasilianska modescenen är allmänt känd av badklädmärken som Salinas, Triya, Agua de Coco, Lenny Niemeyer och Rosa Cha. Men det finns andra designers och varumärken värda uppmärksamhet som: Alexandre Herchcovitch, Animale, Triton, Colucci, 2: a våningen, Lolitta, Osklen, Patricia Viera, Giuliana Romanno, etc.
Modescenen representerar afrikanska och europeiska rötter blandade med Amazonas naturliga skönhet och packade i ett lyxigt tyg. Konstruktioner är mycket vågade, med intressanta snitt och massor av djärva tryck - geometriska, blommiga, djur, men det viktigaste är att alla är bekväma och bärbara!
Gatemode i Sao Paulo jag mest avspeglar banan. Vild, giltig, livlig och givetvis lycklig. Det är trots allt Brasilien, lycka är deras kännetecken!
Vem att följa på Instagram: @giulianaromanno, @lolitta_official, @ thassianaves, @ helenabordon.
Tokyo Fashion Week Street Style
Tokyo, eller det östra äpplet, är en av de mest fascinerande platserna på jorden. Tokyo har också hittat sin plats på listan över de största huvudstäderna för International Fashion Week.
Tokyo Fashion Week är också en av medlemmarna i Mercedes-Benz-familjen. Det är en av de största modeveckorna, med cirka 50 föreställningar och 200 journalister och köpare från hela världen. Tokyos unika modescen är hem för varumärken som: Motohiro Tanji, DressedUndress, Hanae Mori Manuscrit, Aula, Mikio Sakabe, Ujoh, Yasotushi Ezumi, Miharayasuhiro.
Många japanska etiketter hittade vägen till de utländska marknaderna som: Neighborhood, BAPE, WTAPS ... Även några av japanska designers och varumärken som Yohji Yamamoto, Issey Miyake, Kenzo och Comme des Garçons (ja, du hörde det väl, Comme des Garçons är också Japanska varumärket) gjorde det stort i Europa. Alla presenterar sina kollektioner under Paris Fashion Week.
Modescenen i Tokyo har ett rykte om att vara gränsdrivande och extrem. Men inte utan anledning. Japanska designers är kreativa och innovativa och med sina avantgardesign går de alltid steg längre, vilket bekräftar sitt rykte från säsong till säsong.
När det gäller street style är Tokyo definitivt one-of-a-kind. Om du tyckte att London Street Style är vild och excentrisk, vänta tills du ser Tokyos gator.
Japanska människor är helt besatta av kläder. Varumärkesmani är allestädes närvarande i det japanska samhället. Några av etiketterna tjänar miljarder bara från butiker och varuhus i Japan. Det betyder att japanska deltar med 40 till 50 procent av den globala försäljningen. Phew! Galen, är det inte?
Trots att japanska människor älskar varumärken ser de inte ut som promenader på promenader, inte alls! För dem är personlig stil allt. Det är kanske det främsta skälet till att modescenen är så olika. Det andra skälet måste vara subkulturernas rikedom.
Kommer du ihåg de söta flickorna från Gwen Stefanis video? Harajuku flickor! En av de ondaste kawaii (stil) i Japan! Förutom Harajuku finns det många andra subkulturer som: Lolita, inspirerad av gotisk och punkstil; Gyaru, inspirerad av västerländsk kultur; Kogal, inspirerad av High School uniform; Visual kei, och listan fortsätter.
Tokyo Street Style-kombinationer är mer lik Haute Couture-bitar än en prêt-à-Porter, unik och definitivt inte för alla. Du behöver bara vara modig, ha en stark personlighet och veta hur man bär dessa kläder. Hattar till japanerna!
Vem att följa på Instagram: @ bopmappy, @ elenvlora, @mademoiselle_yulia, @setoayumi, @yumasui, @mishajanette, @tokyofashion.
Australien Fashion Week Street Style
Det här är ytterligare en familjemedlem till Mercedes-Benz.2015 modeveckan firade Australien 20-årsjubileum, från sin första utställning 1995. Den här modeveckan är specifik eftersom den sträcker sig över hela Australien, men episod för veckans evenemang är i Sydney.
Denna FW skiljer sig från de andra av ytterligare en anledning - den äger rum en gång om året, i april. Tidpunkten medförde många problem, eftersom det alltid har varit synkroniserat med resten av marknaden. Det är därför FW flyttas från mitten av april till maj och dess vår / sommar-kollektion förändras för utväg. På detta sätt blev FW Australia den första årliga presentationen av resort-insamlingen.
Den australiska modescenen var en bra språngbräda för många australiska designers som nu tävlar på en global scen. Christopher Esber och Dion Lee var två okända modestudenter för bara några år sedan. Nu är de de mest kända namnen på australiskt mode och säljer sina kreationer i internationella butiker.
Förutom dessa två finns det över 40 designers som presenterar sina kollektioner under FW, som: Zhivago, Maticevski, Ginger & Smart, Michael Lo Sordo, We Are Handsome, Haryono Setiadi, Lee Mathews, Strateas Carlucci, Alice McCall, etc.
Alla dessa designers är inspirerade av naturen och inhemsk konst i Aboriginal, men samtidigt är de alla olika och originella. Det viktigaste med australisk design är tyg, som används för att skapa olika strukturer. Tyg gör alla prat, dess volym, drapering, veck ... det är som du tittar på 3D-mästerverk.
När det gäller gatustil är vi säkra på att det är något du nu mer om. Med reality-TV-serien “Fashion Bloggers”, som följer liv från fem australiensiska bloggare, blev många av oss bekanta med modescenen och trenderna från Land Down Under.
Vi måste erkänna, vi är helt kopplade till deras stil. Men hej, vi är inte de enda! Miljontals följare på Instagram skulle hålla med oss. Dessa flickor har definitivt den X-faktorn när det gäller deras stil, så det är inte förvånande att deras gatustil är den mest fotograferade, oavsett om de är i Sydney eller New York.
Aussies vet hur man gör varje outfit helt unik. De är inte rädda för att experimentera, och för att vara ärliga, skulle vi inte vara heller om vi hade det. Det kommer så naturligt till dem, som om de inte ens försöker. Blandade maskulina och feminina bitar, med oväntade lager och deras coola inställning, som en bonus, gör varje outfitredaktion värdig.
Vem att följa på Instagram: @bambilegit, @ponytailjournal, @garypeppergirl, @ pip_edwards1, @zanitazanita, @yasminsewell, @oraclefoxblog, @ margaret_zhang, @ tuulavintage, @christopher_esber.
Vilken internationella modevecka gillar du mest? Tror du att de kan gå med i Big Four Clique när som helst snart? Dela din åsikt med oss i kommentarerna nedan.
