Alice Francis är en konstnär som är extremt unik och begåvad och har bevisat att det kan lönas sig att följa dina drömmar. Ta reda på mer om henne i den här intervjun.
Alice Francis är en Jazz & Neo-Swing / Charleston sångare från Rumänien med afrikansk bakgrund, bosatt i Tyskland. Hon är en flicka från 2000-talet med stor tillgivenhet mot de första decennierna av förra seklet, som de brusande 20-talet. Hon älskar vintagestil och antikviteter, för för henne finns det alltid något nytt att upptäcka, varje gång du tittar på det.
Det hänför sig också till musik - hon älskar ljudet från gamla inspelningar. Början av 1900 var också början på de första professionella musikinspelningarna. Det var helt annorlunda än vad vi känner idag: ingen dator, ingen svår redigering och en mikrofon för hela bandet. Om någon gjorde misstag, men stämningen av taget var bra, lämnade de det som det var och lanserade skivan.
Det låter verkligt, ruff och ärligt. Ändå är hon en gal från 2000-talet med en passion för automatisk inställning, Synth-ljud och Goldies galna teknikpark, han använder i studion och bor på scenen.
Goldie är producenten, musikalisk chef och medgrundare av Alice Francis. Det finns också Sir Chul-Min Yoo från Korea som sjunger backingvokalen live - så de är i princip tre huvudpersoner på scenen.
Källa:YQ: När och hur blev du först intresserad av att sjunga?
Alice: Jag tänker ... men jag kan inte tänka på en punkt i historien när jag började göra musik, det hände bara på något sätt, och först senare insåg jag att jag gjorde det. Vet du, min önskan hade alltid blivit operasångare. Jag övade med min fars skivor hemma - vilket faktiskt var mer jazz.
Min familj var upphetsad men också irriterad ibland för att jag överdrivit det ibland. Jag hade alltid varit intresserad av att skriva. Jag skrev många dikter och gjorde broschyrer ur dem. Sedan gav mina föräldrar en gitarr för min 11-årsdag och jag fick reda på att jag också kunde sjunga mina dikter.
Och så fortsatte det vidare ... Jag träffade någon som kände någon ... producenter, musiker etc. och slutligen träffade jag Goldie. Vi hade en vibe och började göra musik tillsammans mer och mer. Men tills "vad du hör" kom ut, passerade nästan sju år, och en mycket viktig person som ansvarar för denna specifika riktning kom: Johann Niegl.
Han kom med dessa galna beats och jag började sjunga Jazz- och Swing-linjer för dem. "Vad är du gjord av?", Vår allra första singel, var född-Goldie producerade den då och gav den sin mycket speciella "Neo" touch.
Källa:YQ: Din musik är helt annorlunda och unik jämfört med den vi hör idag. Hur skulle du beskriva din musikstil / genre?
Alice: Jag skulle säga att vi gör popmusik med mycket påverkan från Swing, Jazz och särskilt genrer från början av förra seklet, som Charleston. Vi kommer faktiskt från hiphop med varierande musikalisk bakgrund. Och det är inte allt för att vi har ett bra team vi arbetar med.
Goldie är producenten som samlar allt och är mycket in i elektronik; Jag tar med off-beat, Swing och "Charleston" -stilen, och även rap och hiphop; Waldemar Parra är en jazzprofessor från Chile - vi gör en hel del jazzlåtar tillsammans; Niegl Bross är mer den programmerande hiphop-typen av killar; Till Krempel gjorde några av våra senaste Big Band-arrangemang, som i vår nuvarande julesingel: Big Daddy Santa Claus; och det finns många fler människor vi arbetar med.
Goldie gör också vokal quire-arrangemangen, som Sir Chul-Min Yoo och Nathalie Kies sjunger. Vårt nästa album kommer att bli spännande - vi har också inkluderat Dixieland-låtar och Tango i det.
YQ: Är det lättare eller svårare för dig att skapa en ny väg i dagens musikbransch med Neo-Charleston?
Alice: Egentligen vet jag inte om det är enkelt eller svårt, jag har inte erfarenhet att jämföra det med. Jag vet att mediefolk ofta betraktar vår musik som nisch eller icke-kommersiell - så det spelas inte lätt på vanliga kanaler.
Men till exempel Parov Stelar är välkänd, och så skapade han en känslighet för Electro-swing. Vi är inte exakt Electro-swing, men jag skulle säga att vi är anslutna till den här genren, så människor är mer öppna och känsliga.
Vi har en stor fanbas över hela världen och människor vill också höra vår musik i radio eller TV. Det är det naturliga sättet antar jag att om du gör något nytt eller ovanligt måste du ge alla tid att acklimatisera så att säga.
YQ: Ditt smeknamn är fröken Flapperty? Vad står fröken Flapperty för?
Alice: Klaffar var 20-talets punkgaller som valde att sluta hålla sig till deras förväntade förebild: matlagning, städning, hushållning och barn. Istället - de klippte håret, klippte sina kjolar, "bar för mycket smink", dansade natten i Speak Easies (klubbarna som olagligt sålde alkohol under förbudet), kvinnorna rökte och hade sex.
De var rebeller och pionjärer i sin tid.Emancipation började länge innan, men jag antar att de också hade en stor inverkan på kvinnors roll i dagens samhälle. Slutet på flapperty kommer från Liberty - Ja, jag älskar, lever och behöver frihet, Liberty är ett väsentligt behov som alla varelser på jorden längtar efter och måste ha.
Jag älskar att kalla människor flapperties eller i kort form Flappies, kanske också för att jag medvetet påminner alla om deras naturliga rätt att vara, att känna och agera fri.
YQ: Vilken låt från ditt St. James Ballroom-album har den djupaste meningen för dig och varför?
Alice: "Djupaste mening" verkar lite utvärderande. Jag skulle inte göra den skillnaden eftersom jag tror att en lycklig låt som kan få människor att le och vara lycklig när man lyssnar på den är lika viktig som en mycket tragisk, tung låt med en mening.
Jag menar, jag skrev en låt till min äldre syster om när hon flydde hemifrån när hon var 18 år och jag förstod inte vad det betydde. Först tänkte jag "åh det är inte så illa när jag har rummet för mig själv", men sedan insåg jag att hon var borta och jag blev riktigt orolig och saknade henne så mycket. Lyckligtvis kom hon tillbaka efter 3 veckor.
Och du vet att när någon verkligen irriterar mig, kommer något liknande >> Kiss My Ass << ut - leende.
YQ: Har du några förebilder i dagens musikbransch som du beundrar och ser upp till?
Alice: Vi har fantastiska musiker i dagens musikbransch. Jag älskar Erykah Badu, Eminem och jag gillar Beyoncés musik. Jag har idoler som tyvärr dött - till exempel Django Reinhard, som var en virtuos gitarrspelare även om han bara hade tre fingrar.
YQ: Parov Stelar själv erbjöd sitt samarbete om en remix för din första singel Shoot Him Down. Vad betyder det för dig? Hur var det att arbeta med Parov Stelar?
Alice: Parov Stelar är en stor och välkänd konstnär - han vann många priser och har en enorm fanbas över hela världen, som han byggde upp steg för steg i många år utan något större skivbolag som är en enorm prestation - jag respekterar verkligen honom . Det var en stor ära att arbeta med honom och vi tackar honom för att han arbetade med oss.
Innan vi träffades eller fick reda på om Parov, visste vi ingenting om Electro swing. Vi gjorde precis den typen av musik som är mycket lik Electro-swing utan att veta att det fanns en världsomspännande scen för det, och många andra fantastiska artister som gjorde den typen av musik. När vi fick reda på det var vi glada och helt upphetsade.
YQ: Sjunger du i duschen? Om du gör det, namnge oss dina 3 favoritlåtar att sjunga.
Alice: Jag brukade sjunga i duschen som många andra gör på grund av det trevliga långa reverbet och det behagliga ljudet. När jag tänker på det gör jag det inte så ofta mer. Kanske för att jag har många andra möjligheter nu att sjunga med reverb och jag tillbringar inte så mycket tid i duschen som jag brukade.
Oftast rusar jag från en spelning till studion, till ett möte, skytte eller något annat. Och när jag har tid älskar jag att spendera det med min familj eller vänner.
Källa:YQ: 2015 är den nya början. Har du skrivit dina nyårslösningar och kan du avslöja de tre sakerna från din lista till våra läsare?
Alice: Uaah, jag har några dagar kvar att göra det nu ... Jag har inte tänkt på det så mycket ... men vi arbetar med en plan för att rädda världen.
YQ: Vad är dina planer för 2015? Planerar du att åka på en turné?
Alice: Vi vill definitivt avsluta det nya albumet och släppa det. Vi vill göra en funktion med en fransk konstnär. Vi planerar att komma tillbaka till Sverige för en turné och vi ska på en turné i Kanada i slutet av året. Jag älskar att åka till Japan - det har varit en livslång önskan från mig.
YQ: Som sångare får du uppträda framför så många människor. Kan du beskriva oss ett scenminne som du aldrig kommer att glömma?
Alice: Det finns många oförglömliga stunder med publiken i olika länder. Men jag kommer aldrig att glömma Sverige, när publiken hoppade på scenen innan vi ens började, kramade och kysste oss som galna och stal våra handdukar innan vi hade chansen att använda dem ordentligt. Det var så oförglömligt roligt. Vi älskade dem verkligen.
YQ: Har du några råd till våra läsare som vill starta en musikkarriär med sin egen unika musikgenre? Vad är receptet för framgång?
Alice: Förmåga, individualitet, äkthet, uthållighet, disciplin och ändå förblir allt osäkert.
Källa:Där har du det; du kan göra det även om du ägnar dig åt några mindre kommersiella, unika konstnärliga åsikter som inspirerar dig. Om du vill veta mer om Alice kan du besöka hennes Facebook-sida och hennes webbplats.
